Apaciguamos las altas temperaturas veraniegas con la refrescante obra de Mária Švarbová. La fotógrafa eslovaca vuelve a Callao City Arts, el programa artístico impulsado por Cultura Inquieta y Callao City Lights, con una muestra de sus fotografías, donde nadadoras y piscinas son protagonistas. La selección de piezas incluye también imágenes captadas en paisajes desérticos, en los que la figura femenina vuelve a cobrar relevancia. Antes de elegir la fotografía como su medio de expresión, Mária estudió restauración y arqueología. 

Este mes de mayo, Callao City Arts, el programa artístico impulsado Cultura Inquieta y Callao City Lights, dedica su espacio a Nina Muro, artista encargada de crear la imagen de la V edición de MMMAD, el festival urbano de arte digital que se celebrará en Madrid del 9 al 31 de mayo.

Nina Muro, artista visual madrileña afincada en Berlín, trabaja en los campos del diseño gráfico, la ilustración digital y la animación, y su obra está definida por las exploraciones del color y las composiciones abstractas, en las que mezcla técnicas 2D y 3D.

Bajo el lema ‘I´m feeling lucky/Me siento afortunado’, esta edición del Festival MMMAD explorará las contradicciones que el mundo digital nos plantea a diario, de la mano de cerca de 40 artistas que expondrán su obra en distintos enclaves de la ciudad.

Este mes de marzo, Callao City Arts, el programa artístico impulsado por Cultura Inquieta y Callao City Lights, nos trae una muestra del trabajo de Inge Schuster. La fotógrafa danesa crea obras asombrosas donde la arquitectura y los entornos urbanos son protagonistas. Un universo minimalista plagado de líneas rectas y de diferentes texturas que capta la atención del espectador.

Combinando la fotografía y el trabajo gráfico, su obra nos traslada la grandiosidad de los edificios y construcciones que conforman algunas ciudades. Imágenes profundas y llenas de color que nos recuerdan a los trazos de un cuadro de estilo renacentista. Y nos llevan a un mundo paralelo de imágenes de arquitectura, calles y escaleras infinitas, en el que el ser humano es un elemento casual.

El mes de febrero llega a Callao City Arts, el programa artístico de Cultura Inquieta  y Callao City Lights, plagado de atractivas imágenes del mar y su costa. Una muestra del trabajo de la fotógrafa francesa Laetitia Freling que nos traslada a bellísimos paisajes marinos tomados en distintos puntos del mundo.

Apasionada por las imágenes, las ilustraciones son su fuente de inspiración, así como el grafismo, la estética y la colorimetría. De hecho, su obra de corte minimalista llama especialmente la atención por su color.

“Crear, imaginar a partir de una foto es fascinante para mí porque la creatividad puede llegar al infinito”, señala Laetitia Freling.

El videoartista y fotógrafo argentino Matías Alonso Revelli es el nuevo protagonista de Callao City Arts, la iniciativa artística promovida por Cultura Inquieta y Callao City Lights. El mar y la luna son la temática principal de las piezas de su obra seleccionadas para este mes de agosto. Composiciones, en ocasiones irreales, que nos muestran una naturaleza minimalista de tonos azulados y rosados, bañada por la peculiar luz de la luna de las noches veraniegas.

La fotógrafa húngara Noell Oszvald es la protagonista del mes de mayo en Callao City Arts, el programa artístico impulsado por Cultura Inquieta  y Callao City Lights.

Nacida en 1990, se inició en el mundo de la fotografía en 2011. Su obra está llena de autorretratos en blanco y negro en los que la autora apenas muestra el rostro. Imágenes minimalistas donde aparece interactuando con un entorno ficticio dominado por líneas geométricas, que trasladan al espectador a un mundo onírico. Y con las que Oszvald transmite emociones y experiencias como soledad, calma, misterio y belleza.

El fotógrafo israelí Nir protagoniza el mes de abril en Callao City Arts, la iniciativa cultural y artística impulsada por Cultura Inquieta y Callao City Lights. Nuestras pantallas se llenan de pájaros y caballos en paisajes con cielos increíbles. Un espectáculo lleno de belleza y color para celebrar la llegada de la primavera.

La colorista obra fotográfica de Thandiwe Muriu protagoniza este mes de marzo Callao City Arts, el programa de divulgación artística impulsado por Cultura Inquieta y Callao City Lights.

Apasionada de la fotografía desde los 14 años, Thandiwe Muriu nació y creció en Kenia en una familia marcada por el arte, con una hermana estilista y otra pianista virtuosa. Durante su adolescencia, influenciada por la revista Vogue y sus cánones estéticos, refinó su práctica fotográfica tomando a una de sus hermanas como modelo para hacer retratos. Mientras cursaba estudios superiores en una escuela de negocios, siguió perfeccionando su técnica con la ayuda de los también fotógrafos africanos Mutua Matheka y Emmanuel Jambo. Gracias a las redes sociales, sus fotografías empezaron a tener un gran éxito, lo que le condujo a firmar a los 23 años su primer contrato para una campaña publicitaria internacional.

Este mes de febrero Callao City Arts, la iniciativa artística de Cultura Inquieta y Callao City Lights, contará con una selección de la obra de la fotógrafa italiana Marina Sersale, que repite como invitada, y del videoartista y escultor austriaco Alexander Unger.

La fotografía de Marina Sersale domina la interacción entre luces y sombras, centrándose en crear situaciones que pueden aislarse de la vida cotidiana como si constituyesen una realidad separada. En su mezcla de fotografía y cinematografía, atrapa la vida y la esencia de las calles de ciudades y pueblos, usando el dramatismo que otorga el blanco y el negro.

Con la llegada de septiembre, la rutina vuelve llamar a nuestra puerta. Para aliviar la llegada del nuevo curso Callao City Arts, el programa artístico promovido por Cultura Inquieta y Callao City Lights en las pantallas exteriores de los Cines Callao, nos trae la belleza de la luz otoñal y el positivismo de una sonrisa gracias al trabajo de la fotógrafa Sophia Ahamed y del videoartista Nobody Sausage.

La belleza, en este caso, emerge desde las entrañas de un proceso doloroso sufrido por Sophia Ahamed, fotógrafa, diseñadora y directora de arte. Originaria de Vancouver BC (Canadá), es en esta ciudad donde desempeña su talento a tiempo completo en una agencia. Su trabajo se ha incluido en numerosas publicaciones, como Gestalten, Wired Magazine y Victionary.